La tecnología conversa con el arte tradicional
El arte del ikebana, que es conocido por la tradicional belleza y sofisticación de los arreglos florales, practicado en Kioto hasta la actualidad; ganó una nueva interpretación. La artista y profesora Tosa Naoko, luego de una larga estancia en el extranjero, se afincó en Kioto y está llevando la idea del ikebana más allá de las flores.
“En el ikebana, la regla es crear un triángulo asimétrico que representa el hombre, el cielo y la tierra. Creamos un triángulo similar utilizando las vibraciones del sonido y del líquido, que salta alrededor, creando la imagen de una flor.” comenta Tosa Naoko – Artista y profesora, Universidad de Kioto
Esta nueva perspectiva junta los conceptos tradicionales del ikebana con materiales de las artes plásticas como la pintura y los videos digitales de una manera bastante innovadora.
Con la ayuda de una cámara de alta velocidad y un altavoz adaptado para recibir líquidos, la artista coloca una mezcla de pintura, pegamentos y cuentas, las cuales se posicionan y reaccionan con la vibración del altavoz. Es en este momento que la cámara captura las imágenes que posteriormente serán revisadas cuadro a cuadro, para obtener la composición deseada por la artista. Si bien es una propuesta en que se deja mucho al azar y la maleabilidad de los elementos utilizados, Tosa tiene una gran variedad de elementos que deben ser minuciosamente estudiados, para conseguir los resultados.
“En todo momento, la cultura y el arte han incorporado técnicas de vanguardia. Lo más importante para mí es escoger la tecnología adecuada para capturar y expresar la existencia de la nueva belleza japonesa, es un tema que me siento obligada a tratar.” complementa la artista.
Es una forma interesante de interpretar la cultura japonesa a través de la tecnología y llevar las tradiciones a conversar directamente con los grandes avances.
Otro de los grandes trabajos de la artista Tosa Naoko, se encuentra en el Kennin-ji, un templo que tiene más de 800 años de antigüedad y que alberga grandes obras maestras de la cultura japonesa como “El dios del viento y el dios del trueno”, obra del siglo XVII de Tawaraya Sotatsu.
En el año 2016, Tosa entregó algunas obras al templo, entre ellas está una obra que se asemeja a una pintura de tinta china, que no utiliza ningún tipo de pincelada. Es una obra que utiliza fotografías aéreas de nubes procesadas digitalmente en una sola obra y que imita un paisaje terrenal lleno de montañas y ríos.
Otra de las obras y tal vez una de las más majestuosas que se ve entre sus aportes al templo, llamada “Silence” . La obra muestra un árbol que está prácticamente volando, es una edición de imagen en la que se borra la viga de apoyo de la base de la rama y se genera un espacio de perfección, es un vacío que trae una majestuosidad para una árbol tan antiguo. Se podría decir que le da un aspecto imponente y de una vitalidad abrumadora.
“Este árbol, por supuesto, tenía aquí una barra de apoyo. Una vez que lo borré usando un programa, la sensación de tensión se incrementó. En mi opinión, el árbol se mantuvo en pie con un gran esfuerzo, como un viejo sabio con su bastón. Enfatice esa fuerza.” Comenta Tosa